El nido del cuco 24-04-2026

 

DOS BUSCAVIDAS Y UN POLÍGONO INMENSO

(Sitges'25: un crossover magnífico entre el thriller castizo y el western urbano. Puro entretenimiento, acción e irreverencia desde el más radical cine independiente)

"LUGER" (de Bruno Martín, España, 2025) ⭐ ⭐⭐ ⭐ ⭐

Ésta es una película para gozar y disfrutar desde su comienzo, evitando explicaciones innecesarias para adentrarnos en un relato de acción trepidante, sin respiro, humor negro, drama, golpes, persecuciones, torturas, sangre. Con una reconocible estética y narrativa ochetentera -también de sus videojuegos-, de esas Buddy Movies de alta tensión, sus autores logran maravillarnos con una solvencia intachable desde el mínimo presupuesto (20 jornadas de rodaje y 3 años desarrollando el guión). Ojo: como me señaló su director, co-guionista (con Santiago Taboada, también productor asociado), montador y actor (interpreta a Charly), en ésta su ópera prima, los protagonistas utilizan smartphones, por lo que la acción transcurre en la actualidad.

Concursando (y triunfando entre el público y compañeros de prensa) en la sección Órbita en el último Festival de Sitges, allí donde caben todo tipo de propuestas de género, éste film, como luego veremos, ha tenido y aún tiene largo recorrido en muchos Festivales con varios premios en su haber. Se han celebrado eventos puntuales y proyecciones en diversas salas españolas como Madrid, Sevilla y Barcelona (aquí en los Cines Verdi) y Ediciones 79 ha anunciado para éste mayo su lanzamiento en formato físico, Blu-ray, que uno espera con ansia (una edición con horas de extras entre los que habrá un extenso making-off y el cortometraje nominado al Goya "Ángulo muerto" de Cristian Beteta).

Para un servidor, todo comenzó con el cartel original del film y su breve sinopsis. Tenía que verla. Lo que nunca esperé es que me enganchara tanto y tan rápido. Detrás de su aparente forma y fondo tradicional, descubrí unos personajes tan sólidos que no rehuían lo incómodo, con voces tan ásperas, directas y políticamente incorrectas. Modos racistas o machistas (aunque trabajen los dos protagonistas para una abogada corrupta) que subrayan una intensa crítica social, reivindicando el cine de género como espacio de riesgo y libertad creativa (recordemos la coincidencia éste año con el magnífico documental sobre Eloy de la Iglesia, aunque éste nunca llegara a rodar con tal precisión). Así, de un pequeño microcosmos de delincuentes de barrio que no salen nunca del "mayor" polígono industrial de España, el llamado "Santos 117" (en realidad un pequeño complejo industrial en Collado Villalba, el P29, donde el director ha rodado la mayor parte de su obra ¡doy fé que en pantalla parece interminable, qué utilización de espacios!) pasamos a un macrocosmos de delincuentes más poderosos y peligrosos, casi supervivientes de la IIGM.

Dar las gracias también a Amparo Vega e Irene Guerrero (productora asociada y pareja de Bruno) por sus gestiones para conseguirme una excelente entrevista -por la humildad y accesibilidad de Bruno y Santiago- que encontraréis en los extras de ésta reseña. Me quedé fascinado por su trato y claridad de ideas.

LOS AUTORES Y RECONOCIMIENTOS

Bruno Martín (Madrid, 1982) es diplomado en Montaje, Guion y Dirección por Septima Ars, escuela audiovisual madrileña, y en Interpretación por la Central de Cine, adivinen: escuela también madrileña. Tras mucha publicidad y creación de series/formatos digitales (como ‘Survival Zombie’), ‘Luger’ es su primera película como director, después de su experiencia como productor de la tremenda y muy pulp ‘Os Reviento’ (protagonizada también por Mario Mayo), filme que ganó en 2023 el Premio del Público tanto en el Fantastic Fest como en el Festival de Sitges. Su experiencia, desde auxiliar de producción hasta director le ha ayudado a crear su propia narrativa (sí, también gracias a su enorme cinefilia) y le ha permitido tener una visión más integral y control sobre éste su gran proyecto hasta ahora. Con él, el cine hispano ha encontrado una nueva y prometedora voz en el género de acción -por simplificar-: un autor a seguir.

El guión de Bruno y Santiago fuerza al público a empatizar con los dos personajes y amigos (con su particular código de honor, lealtad y redención entre delincuentes, a lo Peckinpah) protagonistas y a sufrir con ellos, lo cual era precisamente uno de los objetivos del cineasta: "Es una película que te hará pasar un buen y un mal rato; nuestro objetivo es que el espectador disfrute", afirma Martín. Y lo consiguen. Con un ritmo constante que no da respiro en 95 minutos.

Producida por La Dalia Films, productora independiente que apuesta desde siempre por nuevos artistas y películas de género de calidad y con vocación universal, también cuenta con coproducción de The Go Betweeners, Far Seas Productions y el propio Martín. Las ventas internacionales están a cargo de Filmax.

Y de su recorrido y premios en otros festivales creo dan relieve e información sobre ésta refrescante propuesta:

1) Estrenada mundialmente en el Fantastic Fest 2025 (Austin, Texas), obtuvo dentro de la sección "Next Wave: nueva ola) una mención especial.

2) En el Strasbourg 2025 obtuvo el "Gran Premio de Crossovers", como buena mezcla de géneros que es.

3) En el cada vez más prestigioso Isla Calavera - Festival cine Fantástico Canarias, obtuvo cinco premios: mejor largometraje, mejor director (“por la intensidad de su ópera prima, que logra llevar el guion a un crescendo explosivo y una puesta en escena que emociona”), guión (“por la originalidad de un relato que entrelaza la herencia de la violencia histórica con la actualidad en torno a un objeto central”), actor (premio “Jack Taylor” al Mejor Actor ha sido otorgado ex aequo a Mario Mayo y el canario David Sainz, cuya química en pantalla ha sido descrita como “una moderna pareja de Don Quijote y Sancho, con una dinámica emocional poderosa y una hermandad que conecta profundamente con el público”) y premio del público.

4) En el Algeciras Fantástika 2025, el premio Místico al mejor largometraje.

5) En los Premios Pilar del Festival Internacional de Cine Pilar de la Horadada, ganador mejor largometraje ópera prima.

6) Buenos Aires Rojo Sangre 25 Sección Oficial - Mejor Actor Largometraje: David Sainz.

7) Blogos de Oro premios cine independiente 2026 - Mejor película, dirección, guión, actor principal, actor de reparto.

8) Premios Lorca del Festival Internacional Cine de Granada 2025: seleccionado a 4 nominaciones: dirección, actor principal, actor y actriz reparto.

9) Seleccionados en el Fantasporto sección oficial 2026, en Fantaelx - Festival Internacional Cine Fantástico de Elche sección oficial 2025 y en Fancine - Festival Internacional cine Fantástico Universidad Málaga 2025, por ahora.

Como ven, el equipo entero se vuelva en su promoción: recuerden que la distribución siempre es difícil para una película tan mínima en inversión como tan lograda en resultados.

LA TRAMA: UNA LEGENDARIA LUGER PARABELLUM P08

Cada personaje de ésta película tiene la gama emocional de una pistola semiautomática (de 8 cartuchos, dato importante) utilizada por los nazis, la famosa Luger: precisa, pulida y probablemente clasificada como contrabando por la mayoría de las naciones civilizadas. En éste intenso thriller, dos criminales de poca monta se mueven por un peligroso complejo industrial casi en tiempo real, buscando la redención mientras se enfrentan a crecientes amenazas.

El guion recrea un día infernal dentro del polígono industrial ficticio “Santos 117”, situado en el extrarradio de Madrid. ‘Luger’ narra la caótica jornada de Rafa (David Sainz, visto en "Malviviendo") y Toni (Mario Mayo, actor en la ya citada "Os Reviento" y en "La casa de papel"), dos buscavidas contratados por Ángela (Ana Turpin), una abogada de dudosa moral, para recuperar un coche robado del también abogado Juan (Ángel Acero). Lo que encuentran sin querer en el maletero -una misteriosa caja fuerte con una reliquia de la Segunda Guerra Mundial- les lleva a una espiral de violencia, decisiones imposibles y tratos turbios en la España currante.

Rafa, canario de origen y más perspicaz, y Toni, más fuerte y con dos años en prisión, no son elegantes señores del crimen ni audaces atracadores de bancos. Son sólo un par de tipos que se ganan la vida golpeando gente por encargo o recuperando objetos robados. Dado lo que está dispuesto a pagar el propietario del coche, se muestran escépticos. Si supieran en qué líos se meterían con este trabajo, pedirían mucho más. En otros films, sus acciones suelen quedar en el olvido en la mayoría de las historias de crímenes, son sólo "carne de cañón": normalmente solo los vemos cuando los envían a una misión y, tal vez, cuando regresan (o les vemos morir sin más) para informar sobre los resultados. Se les considera prescindibles, y lo saben. Aquí, sin embargo, los acompañaremos de principio a fin. Estamos presentes cuando encuentran la Luger (con una historia tan mítica detrás que me tuvieron que asegurar era inventada, lo que tiene aún más mérito) cuando la venden, cuando conocen al hombre que la reclama y cuando, finalmente, descubren el motivo. Estamos ahí cuando sus vidas dan un vuelco, escuchamos sus conversaciones triviales a lo largo del camino y, en medio de todo eso, resulta imposible no sentir empatía por ellos.

Salpicada de secuencias de acción espectaculares y actos de brutalidad grotesca, "Luger" nunca permite que la atención se desvíe, sino que atrapa al espectador y lo sacude con fuerza de vez en cuando, por si acaso. Es un a peli rodada con seguridad y claridad expositiva, e incluso sus personajes secundarios tienen una profundidad que sugieren historias de fondo bien desarrolladas. Añádanse un cóctel de empresarios corruptos, abogados turbios y nazis a una situación ya de por sí explosiva, y ya tienen la base para un brutal y despiadado viaje emocional y físico. Rafa y Toni se ven envueltos en una situación tensa tras otra, a veces siguiendo instrucciones, a veces buscando oportunidades, a veces como rehenes. En ocasiones, su situación aumenta las tensiones entre ellos y parece que su vínculo tan fuerte podría romperse. En otras, parece improbable que sobrevivan. Están completamente superados por las circunstancias, a menudo físicamente en desventaja y dependiendo de su ingenio y suerte.

Cuando la acción avanza a este ritmo, es fácil descuidar las interpretaciones, pero ese no es el estilo de Martín. Al contrario, hay aquí unos trabajos excelentes: Mayo, en particular, está extraordinario. "Luger" se plantea desafíos contínuos y los supera con maestría, es un thriller contundente y lleno de clase. Trata sobre personajes de los estratos más bajos de la sociedad y nunca recurre a sentimentalismos baratos y efectistas.  El film, como decía, no rehúye lo incómodo, como dice su director:"Luger" es un coche viejo rodando por el asfalto de un soleado día de invierno, naves industriales y menú del día. Un callejón sin salida que habla del perdón, la lealtad y las segundas oportunidades.” Sueños que pasan por Australia, en un final digno de "Dos hombres y un destino".

CONCLUSIÓN Y CIERRE POLVORIENTO

El film es a la vez un homenaje a los thrillers criminales de antaño (y westerns crepusculares, sí, con todos sus arquetipos) y a la vez algo completamente nuevo. Parte del encanto inesperado reside en la forma en que el director y equipo ruedan todo con un realismo impactante. Un realismo que hace que cada golpe brutal, cada cuerpo acribillado a balazos y cada puñalada cuenten. El guion es lo suficientemente ingenioso como para no ir a lo seguro, ofreciendo suficientes giros inesperados que mantienen el destino de todos en vilo hasta el último fotograma.

Otras de sus virtudes son, sin duda, la música de  percusión, cajón y palmas flamencas a cargo de Levi Star, que inevitablemente genera más tensión, cargada de adrenalina en los momentos precisos. Un estilo formal naturalista y crudo, que contribuye a la efectividad de la acción (aunque quizá la violencia excesiva a veces, sólo a veces, desentone con los elementos cómicos). Asimismo, se opta frecuentemente por alejarse con la cámara para mostrar a los actores de cuerpo entero (incluso en escenas de diálogo) o prescinde temporalmente de los cortes para ofrecer tomas largas vertiginosas que fluyen sin interrupciones de un personaje a otro. A menudo filmada en mano, la cámara busca sumergir así al espectador en ese frío y traicionero submundo industrial de Madrid, y lo consigue perfectamente. Me dan ganas de indagar por polígonos semejantes por el puerto de Barcelona, imagínense la curiosidad que suscita.

Con la baza de un argot muy trabajado ("no vayas de Macoy” o "no soy tu hermano, Wilson"), dos momentos culminantes: la escena final de la pelea en el autobús y la brillante ambientada en el bar nazi, y una frase memorable que dejo descubran sobre cómo identificar a uno de dichos nazis, el film destaca sobremanera en el muy similar panorama cinematográfico hispano y consigue pasar de esa comedia de acción muy entretenida, a otra distinta de colegas, sin caer en el típico humor masculino -algo difícil-  para acabar adentrándose con pasmosa naturalidad en la crítica social. Un híbrido magnífico que no deben perderse en su seguro y esperado estreno en plataformas, aunque ya han comprobado le queda cuerda para rato en los circuitos festivaleros.

EXTRAS: 

1) Larga y amenísima ENTREVISTA con Bruno y Santiago, dividida en tres partes en Radio Nosaltres:

Primera: https://drive.google.com/file/d/1WQCTCeyCVyynWS91IJVlHmCrPQbsIJE_/view?usp=drivesdk (desde minuto 32,24 a 55)

Segunda: https://drive.google.com/file/d/1CeLDuNEdDmCLhL3n7pkC_AvdFs_oiXk8/view?usp=drivesdk

(de minuto 4,20 a 21,40)

Tercera y última: https://drive.google.com/file/d/1Bm6u6cPM0p80AH_7E4XeyZqui9fskx6y/view?usp=drivesdk

(de minuto 5,40 a 24)

2) TRÁILER Oficial - https://youtu.be/oPq2UD5MSMo?is=Fk-bzjBnvu4bqAJp

3) FOTO con los autores en Sitges (y camisetas de "Luger", aquí al revés, ay)